Titre : Le village sous la neige 
Technique : Eau-forte originale en couleur
Dimensions à la cuvette : 4,5 × 6 cm
Dimensions avec marges : 14,5 × 14,5 cm
Signature : Signée à la main en bas à droite
Date estimée : XXe siècle
Artiste : Non identifié (signature manuscrite illisible ou non répertoriée)

Dans Le village sous la neige, l'artiste condense en quelques centimètres carrés une atmosphère silencieuse, où le paysage devient une miniature poétique. L’œuvre repose sur une composition rigoureusement structurée : un village figé, dominé par une église aux murs clairs et au clocher pointu, se détache dans la pâleur d’un ciel d’hiver. On admire la finesse du trait et la mise en couleur extrêmement discrète.

Le traitement graphique révèle une grande économie de moyens : le réseau hachuré des toitures et les aplats délicatement aquarellés renvoient la justesse d’une lumière diffuse. Le choix d’une palette réduite — gris bleutés, bruns sourds, touches rosées à l’horizon — participe à cette retenue. Le vide du premier plan, où seules quelques lignes verticales évoquent des clôtures ou des herbes gelées, renforce l’effet d’immobilité hivernale. Il s'agit là d’un silence figuré, d'une pause dans le rythme des choses.

La petite taille de la cuvette n’amoindrit en rien la puissance d’évocation de l’image. Au contraire, elle invite à une contemplation rapprochée, presque intime, comme on regarderait un souvenir dans une boîte. Ce rapport d’échelle rappelle les pratiques de l’estampe japonaise ou certaines miniatures flamandes, où le regard s’attarde avec lenteur.

Cette gravure couleur témoigne d’une sensibilité picturale rare dans l’art de la taille-douce, et s’inscrit dans la tradition des paysagistes-graveurs qui savent, par des moyens limités, évoquer l’infini.